Мария Гуреева — талантливая флейтистка из Реутова, которая заслужила признание на международной арене, став лауреаткой множества музыкальных конкурсов. Она является выпускницей Детской музыкальной школы № 2 Реутова и сейчас обучается на подготовительном отделении Российской государственной специализированной академии искусств. В интервью она поделилась своими впечатлениями о музыкальном пути и о том, как труд и упорство помогли ей достичь успеха. Более подробно об этом можно узнать из материала на ProReutov.Ru.
— Мария, у вас за плечами множество побед на конкурсах. Какое из достижений вам особенно запомнилось?
— В 2019 году произошло два события, которые я всегда буду помнить. Летом я приняла участие в фестивале «Мелодия жизни», где мне подарили сертификат на новые слуховые аппараты, которые были необходимы в тот момент. А в ноябре я участвовала в фестивале «Добрая волна», где мне удалось победить в отборочном туре в Москве и затем представить наш регион в финале в Казани. Эта поездка была незабываемой, полна новых ощущений. Я тогда впервые выиграла денежный приз и на эти деньги купила свою первую профессиональную флейту.
— Фестиваль «Добрая волна» известен своей благотворительной направленностью. Как он повлиял на вас?
— Само мероприятие проходило в концертном зале «Академия», который располагается в деревне Универсиады. Я встретила много талантливых детей из разных уголков России, каждый из которых привнес свой взгляд на музыку и творчество. Мы обменивались опытом, поддерживали друг друга перед выступлениями, а организаторы также оказывали нам большую помощь. Мы жили в общежитии и вечерами обсуждали музыку, а когда кто-то выходил на сцену, остальные болели за него. Это было очень трогательно и душевно.
— Вы упомянули обмен опытом. Что именно вы для себя взяли из общения с другими участниками?
— Да, это действительно важная тема. Я человек ответственный, и каждый выход на сцену для меня — это нервный момент, даже несмотря на многолетний опыт выступлений. Нужно проверить оборудование, правильно встать, улыбнуться, поклониться — все это требует огромных усилий. И ребята поделились со мной секретами, как справляться с волнением.
— И что это за секрет?
— (Смеется) Это мой профессиональный секрет! Скажем так, теперь я выхожу на сцену немного спокойнее.
— Вы начали играть на флейте в качестве терапевтического инструмента для развития легких. Сразу ли полюбили этот инструмент?
— О, нет, любовь не пришла сразу. В начале мне было сложно: я не могла извлечь ни звука. Иногда хотелось все бросить, но, к счастью, это желание оказалось мимолетным.
— Когда же вы наконец полюбили флейту?
— Это произошло, когда я начала играть не просто упражнения, а полноценные произведения. Преподаватели меня хвалили и ставили на концерты. 2019 год стал для меня особенно плодотворным. Я поняла, как это интересно и захватывающе, захотела участвовать в конкурсах и фестивалях. Моя любовь к флейте пришла вместе с успехом, а поддержка семьи и педагогов сыграла в этом огромную роль.
— Какие произведения вам нравились в начале вашей карьеры?
— Сейчас я учусь у профессора Андрея Ивановича Шатского в РГСАИ. Недавно у меня состоялся дебют на его концерте, где я исполнила произведение «Pan» композитора Йоханнеса Донжона. Это моё теперь самое любимое произведение. Также я обожаю романс «Соловей» Александра Алябьева — играла его в нескольких переложениях. Это произведение имеет интересную историю и невероятно красивую музыку.
— Что именно вам нравится в игре на флейте? Опишите это чувство.
— Мне нравится момент, когда я правильно беру дыхание и извлекаю звук — он становится объемным и легким, проникает в душу. Даже простые этюды приносят максимальное удовольствие от звука. Звук флейты — это продолжение голоса, что делает его поистине уникальным.
— Вы занимались другими музыкальными инструментами?
— Да, в музыкальной школе я играла на фортепиано и даже участвовала в конкурсах, но этот инструмент не зацепил меня. В конечном итоге я оставила только флейту, которая стала мне намного ближе.
— Вы живете по строгому графику. Как это влияет на вашу жизнь?
— В детстве мой график был очень насыщенным и строгим. Это было необходимо, учитывая проблемы со слухом. Но сейчас, когда я сама составляю расписание, оно стало более свободным, хотя дисциплина по-прежнему важна.
— Как сочетаются дисциплина и творчество в вашей жизни?
— У творчества также есть своя дисциплина. Когда я готовлюсь к выступлениям, нужно достичь определенного результата, оттачивая исполнение. В процессе занятий я стараюсь следить за качеством подготовки, а не только за временем. Но перед ответственными выступлениями полезно просто отдохнуть.
— Как вы готовитесь к экзаменам? Учите только произведения или также теорию?
— Мы изучаем не только нотный текст, но и историю создания произведения, что помогает глубже понять и прочувствовать музыку. Также мы репетируем с педагогом и концертмейстером, разбирая нюансы исполнения. Перед экзаменами мы репетируем в зале, где будет выступление, так как акустика может значительно различаться.
— Действительно ли важно, где стоит музыкант на сцене?
— Безусловно. Перед концертом наш преподаватель Андрей Иванович просил нас перемещаться по сцене, чтобы найти лучшие места для звучания. Мы даже отмечали их, чтобы знать, где звук лучше. Это важный аспект для каждого исполнителя, особенно для музыкантов с слуховыми аппаратами.
— Какую роль сыграл Андрей Иванович Шатский в вашем музыкальном становлении?
— Он сыграл огромную роль в моей жизни! Для меня это чудо, что он взял меня в свой класс. Я пришла в академию без колледжа, и такие случаи редки, но он поверил в меня и стал одним из главных людей в моей жизни. Андрей Иванович — всемирно известный флейтист, который передает свои знания и опыт, помогая нам стать настоящими музыкантами.
— Почему вы решили «перепрыгнуть» колледж и сразу поступить в РГСАИ?
— Когда я пришла на день открытых дверей, мне все очень понравилось. Декан музыкального факультета Елена Васильевна Клименко произвела на меня хорошее впечатление. Она рассказала о возможностях поступления, и я решила не откладывать.
— Как проходил ваш экзамен в РГСАИ?
— Моя мама заранее позвонила в приемную комиссию, узнала о возможности поступления для слабослышащих. Затем мы встретились с деканом, и я приехала на экзамен к Андрею Ивановичу. Волнение было огромное, поскольку я играла с незнакомым концертмейстером, но все прошло успешно, и он взял меня в свой класс.
— Вы также участвуете в студенческом активе. Как вы туда попали?
— Я узнала о студенческом активе и очень захотела в него попасть. Подала заявку и вскоре получила приглашение на знакомство. Это было потрясающе! Я встретила талантливых ребят, с которыми делилась опытом, и сначала была райтером, а сейчас стала руководителем медиаотдела.
— Каковы ваши обязанности в активе?
— Я распределяю задания, согласовываю материалы перед публикацией и помогаю в организации мероприятий. Мне это очень нравится!
— Что сейчас для вас важнее: учеба или студенческая активность?
— Учебе я уделяю больше времени, но внеучебная деятельность также важна для меня. Я планирую совмещать эти направления и дальше.
— Вспоминая вашу музыкальную школу, как проходило обучение?
— Я очень благодарна своей преподавательнице по фортепиано Олесе Владимировне Махно за поддержку. У меня было несколько преподавателей по флейте, каждый из которых внес свою лепту в моё обучение. У нас в школе работают лучшие педагоги, которые заботятся о своих учениках и хотят сделать мир лучше через музыку.
— Что бы вы посоветовали детям, которые сомневаются, стоит ли заниматься музыкой?
— Пробуйте! Исследуйте, что вам интересно: инструмент или вокал. Попробуйте себя в новом, а если не получится — не расстраивайтесь. Лучше попробовать, чем потом сожалеть о том, что не сделали.
— Как вы считаете, есть ли талант у каждого человека?
— Я верю, что да. Главное — найти его. Нужно быть самостоятельным, искать свое предназначение и пробовать новое.